Architecture

La technique de la pierre sèche, commune à l'humanité, a été mise en oeuvre avec beaucoup d'inventivité dans la vie quotidienne : murs de clôture, terrasses agricoles, cabanes pour protéger les bêtes ou remiser les récoltes, aiguiers pour capter l'eau, escaliers et sentier pour conquérir les versants... A la fois documentaire et pratique, ce livre invite à une découverte des paysages de pierre sèche modelés par l'homme dans le monde entier.Des restanques provençales aux terrasses escarpées du Cap-Vert, des clôtures des jardins cévenols aux temples japonais de Nara, ces architectures anonymes demeurent d'une complète actualité. Pour preuve, une nouvelle génération de maçons à pierre sèche a fait son apparition, montrant ainsi la nécessité patrimoniale et écologique de préserver et de transmettre ce savoir-faire. Cinq spécialistes de la pierre sèche apportent ici leurs connaissances passionnées et partagent leurs expériencesUn chapitre pratique détaille en images la construction d'un mur et offre à chacun, particulier ou professionnel, la possibilité de bâtir ou de restaurer des ouvrages en pierre sèche.

L'accélération des impacts de la crise climatique impose de limiter la construction neuve. "Ne plus démolir, mais transformer" : cet impératif installe la réhabilitation comme mode de production majeur du logement. Comment traiter dans ce contexte les bâtiments estimés obsolètes et les situations jugées désespérées ? À priori, rien ne plaide pour conserver un hangar obscur médiocrement construit, établir une maison de vacances dans un bunker, installer une bibliothèque publique dans une carrière désaffectée ou implanter un refuge dans un manoir effondré... La posture adoptée par les projets internationaux présentés ici consiste à "faire avec", en identifiant et en exploitant les opportunités que présente la construction d'origine. Les choix tranchés et les actions ciblées sur l'essentiel -¿générosité de l'espace et plaisir d'habiter¿- conduisent à oeuvrer hors conventions. Avec des budgets limités, sans extension, ni surélévation, ces réalisations apportent bien davantage que les prestations standards. Et délivrent autant de leçons d'optimisme architectural.

L'ouvrage que nous rééditons aujourd'hui, en partenariat avec les Editions Feret, est l'un des grands classiques des études monumentales, un ouvrage qui, par sa qualité, dépasse de loin le cadre régional. Le chartiste Jean-Auguste Brutails (1852-1926) qui fut longtemps conservateur des Archives départementales de la Gironde, était également un maître de l'archéologie monumentale. Ses ouvrages généraux L'archéologie du Moyen-Age et ses méthodes, ou son célèbre Précis d'archéologie du Moyen-Age, ont été longtemps le bréviaire de tous les étudiants en histoire de l'art jusque dans les années 1970. Les vieilles églises de la Gironde sont le texte d'une thèse que Brutails soutint en 1912, ayant accumulé une documentation gigantesque, tant en archives que sur le terrain, ses fonctions d'inspecteur des archives municipales l'ayant conduit dans les cinq cent cinquante quatre communes du département, il a mis ces tournées à profit pour former sur les églises une collection de notes, de croquis et de photographies auxquelles se sont ajoutées la recherche et l'analyse des documents. Brutails, qui utilisa beaucoup la photographie, mais dessinait également, savait mieux que quiconque l'examen minutieux auquel le dessin oblige. Mais le cliché archéologique dont il fut l'un des pionniers, notamment en Catalogne dans les années 1885, lui permit de se constituer en quelques années une banque d'images digne de celle de Drouyn. Elle lui permit d'asseoir ses analyses sérielles thématiques, puis les perspectives générales et les synthèses qui forment la seconde partie de l'ouvrage. La première partie est constituée de l'étude d'une soixantaine de monuments : 63 monographies des monuments religieux qui lui ont semblé les plus intéressants du département. 365 dessins ou photos, dans le texte et hors texte, viennent illustrer cet ouvrage de plus de 300 pages, bible de tous les amoureux de l'architecture religieuse médiévale. Aujourd'hui introuvable, sinon à des prix prohibitifs chez les bouquinistes, Les vieilles églises de la Gironde, très richement illustré, chef d'oeuvre d'érudition et de méthode, est un ouvrage incontournable pour tous ceux qui s'intéressent aux monuments médiévaux girondins.

Cheminer est un mot aussi vieux que le langage. Quand les hommes n'avaient guère d'autres moyens de locomotion, c'était affaire commune de la réalité quotidienne. Aujourd'hui, en Occident, depuis que cheminer est un acte gratuit, ce mot fait lever le rêve, celui toujours vivace en l'homme, d'espace, d'horizons nouveaux, d'aventures, d'éloignement des soucis et des contraintes, en somme le rêve de la liberté.Ainsi, pour une bonne part, s'explique l'engouement croissant pour la longue marche sur les anciens chemins de pèlerinage. On s'élance avec l'indispensable sur le dos pour se libérer de la futilité de notre société de consommation, pour se rencontrer, se découvrir, se réconcilier avec soi, avec les autres, avec le monde. Mon dessein n'était pas celui-là, quand durant les mois d'été, j'ai emprunté les chemins du Lot où je réside pendant la saison estivale et pourtant, mes nombreuses marches en solitaire dans le silence d'une nature préservée ne m'ont pas fait rencontrer que la beauté naturelle et culturelle de ce pays partout présentes, diversité de paysages enchanteurs, singulière richesse d'un patrimoine architectural exceptionnel, uniqueCes marches, je les ai vécues avec un intense enchantement de l'âme et j'ai connu comme une grâce inestimable ce que j'appelle des instants sans mémoire, ces instants où la plénitude de l'être est telle que l'avenir et le passé ne lui importent plus. Il m'a semblé aussi vivre sur les sentiers tracés par des milliers de pas, humble écriture du grand poème de la terre, l'injonction de Hùlderlin : Il faut habiter poétiquement le mondeLe temps était venu d'écrire ces instants pour en conserver, en partager le miracle.

La technique de la pierre sèche, commune à l'humanité, a été mise en oeuvre avec beaucoup d'inventivité dans la vie quotidienne : murs de clôture, terrasses agricoles, cabanes pour protéger les bêtes ou remiser les récoltes, aiguiers pour capter l'eau, escaliers et sentiers pour conquérir les versants... À la fois documentaire et pratique, ce livre invite à une découverte des paysages de pierre sèche modelés par l'homme dans le monde entier. Des restanques provençales aux terrasses escarpées du Cap-Vert, des clôtures des jardins cévenols aux temples japonais de Nara, ces architectures anonymes demeurent d'une complète actualité. Pour preuve, une nouvelle génération de maçons à pierre sèche a fait son apparition, montrant ainsi la nécessité patrimoniale et écologique de préserver et de transmettre ce savoir-faire. Cinq spécialistes de la pierre sèche apportent ici leurs connaissances passionnées et partagent leurs expériences. Un chapitre pratique détaille en images la construction d'un mur et offre à chacun, particulier ou professionnel, la possibilité de bâtir ou de restaurer des ouvrages en pierre sèche.

Toute au long de cette étude, nous découvrirons une architecture à l'image de l'homme : simple et vraie, mais nullement dénuée d'originalité. Pourtant, la maison paysanne n'est pas un fait exceptionnel, elle est seulement le fruit d'une étroite complicité entre l'homme et la nature. Homme de la terre, le paysan a toujours su tirer parti de ce qu'elle lui offrait - il y a puisé sa maison. Homme de devoir, respectueux des règles et d'une tradition, il a su perpétuer la forme, tout en l'adaptant à ses nouveaux besoins. Homme de sagesse enfin, il a toujours su concilier un fonctionnalisme obligé avec un certain désir de paraître. Toutefois, sous prétexte d'une réussite confirmée, il serait vain de vouloir calquer nos maisons sur celles d'autrefois. Il faut, au contraire, imaginer une architecture à notre mesure, adaptée à nos moyens et à nos exigences contemporaines, comme l'ont fait en leur temps nos aïeux.

Immense vaisseau de grès rose amarré entre terre et ciel, la cathédrale Notre-Dame de Rodez est une invitation au voyage au-delà de tous les temps.La foi, la pugnacité des évêques et l'audace des hommes de l'art ont poursuivi l'extraordinaire chantier sur trois siècles, en traversant les guerres, les épidémies ou l'incendie du clocher en 1510Intimement liée à l'histoire de Rodez, la cathédrale raconte «à fl eur de pierre» les personnalités exceptionnelles comme Raymond de Calmont, François d'Estaing ou Georges d'Armagnac qui ont donné coeur et corps à l'ouvrageAutant d'histoires, petites et grandes sur ce monument emblématique de Rodez, qu'au fi l de l'alphabet vous raconteront Jean-Philippe Savignoni, conteur du patrimoine et Jean-Michel Cosson, historien. Pour un voyage en cathédrale. À ciel ouvert...

Symbole de modernité, muse littéraire, figure du prestige français, haut lieu touristique, Notre-Dame de Paris s'impose comme un véritable emblème national et participe au rayonnement de la France. À la fois propriété de l'État et de l'Église, les pouvoirs temporel et spirituel s'y articulent. Depuis plus de 1 000 ans, ce bâtiment est témoin de nombreux événements historiques marquants. Pourtant, la cathédrale a fait l'objet de recherches archéologiques incomplètes, ce qui en fait un monument encore mal connu. Cinq ans après le terrible incendie qui a suscité une sidération mondiale, et à la veille de sa réouverture au public en décembre 2024, la grande historienne Claude Gauvard retourne aux origines de la construction de la cathédrale et nous livre sa fascinante histoire du Moyen Âge jusqu'aux travaux de Viollet-le-Duc.

L'humanité est-elle en train de se déterrestrer? L'architecture moderne a revendiqué un « espace universel » qui, perdant tout lien avec la singularité des lieux concrets, aboutit aujourd'hui à l'acosmie d'un « espace foutoir » (junkspace) où une starchitecture - une « architecture E. T. », comme descendue des étoiles - se pose ici ou là comme elle se poserait ailleurs. Comment en est-on arrivé là, et pouvons-nous recosmiser l'architecture ? La question n'est pas moins profonde que celle de l'origine de toute réalité.

100 bâtiments remarquables Paris, capitale industrielle ? Plus vraiment. Il demeure cependant assez de bâtiments d'usine ou d'entrepôts pour témoigner d'un passé somme toute assez proche. Du coeur du XIXe siècle à nos jours sont apparus en effet des édifices nouveaux répondant aux exigences des systèmes de production toujours en évolution. Modestes ateliers ou véritables cathédrales chantant haut et fort la gloire d'un capitalisme triomphant, ils ont fortement marqué le paysage francilien. Si la désindustrialisation a été fatale à beaucoup, d'autres, nombreux, ont été réhabilités avant de recevoir une nouvelle affectation.Voici 100 réalisations issues de ce patrimoine riche et protéiforme dont les silhouettes imposantes et les sobres lignes architecturales s'inscrivent dans l'histoire mémorielle autant que dans la géographie du Grand Paris.

Ce guide d'architecture du XXe siècle présente une sélection de plus de 300 bâtiments réalisés sur les huit départements du Midi toulousain, dont 71 pour la seule ville de Toulouse. L'inventaire ouvre sur une vision large de la création architecturale intégrant le génie civil des ponts, barrages, bâtiments industriels, mais aussi de simples maisons en auto-construction. Ce guide fait suite à un inventaire d'architecture du XXe siècle commandé par la direction régionale des Affaires culturelles de Languedoc-Roussillon - Midi-Pyrénées, qui avait listé près de 2500 bâtiments, comblant un vide au regard des études réalisées par la plupart des régions françaises. En introduction de chaque département, un expert pointe la spécificité de l'architecture locale. Une liste complémentaire de plus de 300 bâtiments accompagne les notices détaillées. Les auteurs, spécialistes de la question, ont déjà publié plusieurs ouvrages et articles sur l'architecture de la période de l'après-guerre en France et à l'étranger.

L'architecte Eugène Viollet-le-Duc (1814-1879) est le restaurateur mythique de la cité de Carcassonne et de Notre-Dame de Paris, parmi une centaine de monuments majeurs du patrimoine historique français. Ami de Prosper Mérimée et de Victor Hugo, il est le représentant le plus spectaculaire de l'histoire de l'art au XIXe et de sa redécouverte de l'art médiéval.À l'occasion du bicentenaire de sa naissance, cette biographie montre qu'il est également l'un des plus importants théoriciens de l'architecture, annonciateur de l'art moderne.

Les auteurs livrent une biographie au jour le jour de Viollet-le-Duc, personnage emblématique du XIXe siècle. Touche-à-tout génial, dessinateur hors pair, Viollet-le-Duc restaure les plus grands édifices de France : Madeleine de Vezelay, abbatiale de Saint-Denis, cité de Carcassonne, cathédrale Notre-Dame de Paris... A partir de nombreuses archives, ils retracent sa vie quotidienne, ses amitiés, ses ennemis et surtout, ses réalisations.  

Ce vocabulaire présente les termes normalisés propres au domaine de l'architecture en s'appuyant sur des caractères morphologiques indépendants de la qualification stylistique.C'est l'ensemble du vocabulaire relatif à la composition, aux structures, à la construction des différentes parties des édifices civils, religieux et militaires qui est traité ici.Avec cet ouvrage, le langage de l'architecture doit devenir familier au public utilisateur, qu'il soit amateur, étudiant, architecte, archéologue ou historien de l'art.

Découvrez l'un des plus célèbres architectes français, au service du roi Henri II.Philibert De l'Orme devrait être compté parmi les plus grands architectes français et figurer à côté des plus célèbres artistes de l'Europe. Ce maître, dernier témoin du Moyen Âge finissant, promoteur de la Renaissance en France et prophète de la modernité, est encore cité dans les écoles d'architecture, où il est l'objet d'une sorte de culte. Il a été l'architecte du roi Henri II, il avait la haute main sur tous les chantiers royaux. Après la mort du roi, il a encore servi la reine Catherine de Médicis, pour laquelle il a entrepris la construction du plus grand château de l'époque, celui des tuileries. Il a aussi servi Diane de Poitiers, la favorite de Henri II, la rivale de Catherine : c'est pour elle qu'il a construit le château d'Anet, dont les importants vestiges suscitent l'admiration universelleLes écrits de De l'Orme, manuscrits comme imprimés, permettent de retracer l'image d'une personnalité d'exception : comblé de faveurs par le roi, et un peu fat de cela

si la ville n'est pas l'habitat de prédilection de toutes les régions du monde, elle n'en constitue pas moins la manifestation la plus éclatante et tangible du foisonnement et de la grandeur du génie humaindepuis l'antiquité, elle fascine philosophes, historiens et géographes. unique, chaque ville diffère de toutes les autres, et il n'y en a pas deux semblables. des premières cultures urbaines, dans les civilisations mésopotamiennes, iranienne et indo-européenne, à l'aube de l'urbanisme moderne, à la fin du moyen age, vittorio franchetti pardo a choisi de retracer dans cet ouvrage essentiel toutes les périodes charnières qui ont marqué l'histoire et la pensée de la ville occidentaledes premières traces préhistoriques à la polis grecque, du modèle urbain multiculturel du monde hellénistique à rome et son empire, des apports byzantins et musulmans à la synthèse médiévale, cette somme richement illustrée nous invite à une plongée fascinante dans le tissu urbain, cet espace arc-bouté sur le temps (paul chemetov).

Liana castelfranchi, spécialiste renommée de l'art médiéval, nous emmène à la découverte de l'art roman.Dans cet ouvrage remarquable tant par la clarté et l'intelligence de son texte que par la richesse et la beauté de ses illustrations, elle cherche à mettre en évidence les noeuds historiques et culturels, les moments d'émergence et les lignes de force d'un art qui unit toute la vaste zone de l'europe occidentale, de la france à l'italie, de l'espagne à l'allemagne et à l'angleterre, entre la première moitié du xie et la fin du xiie siècleAbordant successivement l'architecture, la sculpture et la peinture, elle nous montre qu'une véritable histoire de l'art roman ne peut laisser de côté l'ensemble des confrontations, emprunts et mutations qui furent constamment à l'oeuvre au cours du moyen age, plus intensément peut-être qu'à toutes les autres périodes de l'histoire de l'art. elle nous permet ainsi de mieux apprécier toute les beautés d'un art presque millénaire.

L'art byzantin : Pendant plus de mille ans, du IVe au XVe siècle, l'art byzantin fleurit dans toute l'Europe orientale, en Italie et en Russie. Parce que toute expression artistique est incompréhensible sans la connaissance de son héritage, de ses courants d'idées et des événements majeurs de son histoire, Tania Velmans, historienne de l'art de renommée internationale, remonte aux fondements de l'empire byzantin et entreprend de nous parler des mille et un enchantements liés au nom de Byzance. Sa peinture, qui sut trouver un langage approprié et donner une forme tangible à l'Absolu. Ses émaux, céramiques et tissus historiés, moins connus mais témoins d'un art majeur. La magnificence de ses palais et de ses églises, parmi lesquels l'éblouissante Sainte-Sophie, sur les rives du Bosphore, à l'architecture spectaculaire.L'extraordinaire force de cette tradition lui garantit une survie longtemps après la disparition de l'empire qui l'avait fait naître. Aujourd'hui encore, nous sommes sensibles à sa merveilleuse beauté. Par son approche éclairante et son iconographie raffinée, ce livre vous permettra d'en pénétrer tous les secrets.