Culture / Médias

Dans l'imaginaire du cinéma, la musique de film a été longtemps considérée comme un parent pauvre. Aujourd'hui, alors que ce genre connaît un véritable engouement, l'histoires de B.O. de films est encore trop méconnue. De l'âge d'or hollywoodien aux blockbusters contemporains, de Bernard Herrmann à Alexandre Desplats en passant par Geroges Delerue, Ennio Morricone ou John Barry, ce livre illustré retrace l'histoire de la musique au cinéma. À travers des documents d'archives (scènes de films, affiches, portraits), (re)découvrez les musiques et les films qui nous enchantent encore et toujours !

Avec la rigueur du juriste et la sagacité du fin analyste politique, Serge Regourd nous propose un éclairage d'une rare précision sur les exigences d'une télévision de service public et les conditions de sa rédemption.Formidable coup politique du président de la République, la décision de supprimer la publicité dans le service public audiovisuel risque de remettre en cause l'existence même de la télévision publique si elle n'est pas accompagnée des financements nécessairesRetraçant la singularité de l'histoire de la télévision publique, de « la voix de son maître » à la privatisation de TF1 en passant par le démantèlement de l'ORTF, Serge Regourd met en garde face à l'instrumentalisation des mutations technologiques et aux contraintes européennes frappant les télévisions publiques. Fin connaisseur des modèles européens, il prône une réévaluation des missions du service public en termes de qualité des programmes, de pluralisme, de définition d'un modèle culturel spécifiqueEt s'interroge si, en réalité, l'objectif suprême du chef de l'État n'est pas d'en finir avec l'idée de service public audiovisuel.

Quelle est la place de la culture dans la vie sociale aujourd'hui ? En quoi la culture peut-elle contribuer à renforcer le lien social ? De quelle manière la diversité culturelle s'inscrit dans la sphère intime et l'espace public, du local à l'international ? À quelles résistances est-elle opposée ? Comment les pratiques culturelles évoluent-elles et comment comprendre les changements dont elles témoignent ? Comment les politiques culturelles les ont-elles accompagnées des années 1960 à aujourd'hui, de l'échelle nationale à l'échelle territoriale ? Quel rôle jouent les industries culturelles face à ces enjeux ? Comment en définitive articuler enjeux culturels, enjeux de société et politiques publiques aujourd'hui ? Tels sont les principaux questionnements de cet ouvrage. Philosophes, sociologues, économistes, juristes, politologues ont apporté leur contribution à ce débat, permettant ainsi une appréhension complexe des rapports entre culture, politique et société, à l'heure de la mondialisation. Après leurs interventions orales, leurs contributions écrites offrent un véritable recul dans l'analyse. Cet ouvrage est le prolongement d'un cycle de conférences qui s'est tenu en 2007 à Nantes, à l'initiative du Conseil général de Loire-Atlantique, en partenariat avec l'Observatoire des politiques culturelles. Jean-Pierre Saez, qui a dirigé ce livre, est directeur de l'Observatoire des politiques culturelles depuis 2002 et Jean-Louis Bouillère, qui a initié ce cycle, est directeur de la culture au Conseil général de Loire-Atlantique depuis 2005. Extrait du livre : La culture, une question politique, une affaire de société Pour comprendre bon nombre des transformations qui affectent le monde d'aujourd'hui, la culture offre une grille de lecture incomparable. Signe des temps, elle occupe, sous des formes multiples, une place toujours plus importante dans la vie des collectivités humaines, dans leurs références symboliques, aussi bien que dans les processus de construction des individus. Dans les sociétés développées, ce rôle de la culture est notamment lié à la transformation du statut du travail, à l'extension du temps libre, au développement de la consommation, à la multiplication des possibilités de mobilité, de rencontre et d'échange. Il tient également à la place de l'ordinateur et de la télévision, du téléphone mobile et des autres médias dans l'espace domestique : autant de témoins de l'empreinte grandissante des industries culturelles sur le quotidien de l'humanité. L'approfondissement de la mondialisation, la mutation ou la redéfinition des Etats-nations, ici affaiblis, là réinventés, l'accélération des migrations des hommes et des imaginaires, l'élargissement de l'usage d'Internet constituent d'autres éléments majeurs qui viennent bouleverser notre rapport à la culture, en l'homogénéisant et en le diversifiant de manière concomitante. Cette relation à la culture évolue en effet selon des logiques paradoxales : soumission à la standardisation et au marketing culturel d'un côté, développement d'expressions de résistance culturelle à la globalisation de l'autre. La critique de l'industrialisation de la culture, parfois identifiée à l'occidentalisation du monde , connaît des traductions variées aux finalités divergentes : l'affirmation de revendications communautaires, le métissage culturel, la création artistique, la participation active à la vie culturelle (via les pratiques en amateur), représentent quelques-uns des modes d'expression possibles de cette résistance. L'individu contemporain s'inscrit dans plusieurs univers culturels à la fois. Nous ne pointons pas ici la seule question de la dissonance culturelle (Lahire, 2004), qui voudrait marquer les écarts auxquels chacun est susceptible de s'adonner en voyageant de façon décom plexée entre culture cultivée et culture populaire , avec d'autant plus d'intensité que l'on se situe en haut de la hiérarchie socio-éducative. Le rapport aux oeuvres de l'esprit n'est qu'un aspect de la question. Les modernes évoluent dans des identités enchevêtrées, locales et/ou déterritorialisées, nationales et plus globales, plurielles et, par là même, toujours plus singulières. Ils fréquentent des cercles de sociabilité multiples, où les relations en réseau structurent un espace social et culturel où le virtuel occupe une place de plus en plus conséquente. Si toute la société est touchée par ces phénomènes, elle l'est de façon diversifiée et inégale. Extrait de l'introduction

Qui croirait que les émotions suscitées par l'écoute d'un morceau de musique relèvent en partie du domaine scientifique ? Avant de devenir mélodie, la musique est une succession de notes et de sons, étudiés par une science : l'acoustique. Celle-ci permet de décrire comment se crée le son au coeur de l'instrument. Et d'expliquer pourquoi tel son est audible et tel autre non ou encore pourquoi la même note jouée sur deux instruments distincts ne sonne pas de la même manière. Et bien d'autres choses encore !

Marilyn Monroe, la dernière déesse. Aujourd'hui une icône, hier une femme d'ombre et de lumière : sexy, éblouissante et drôle mais désespérée et tragiquement seule... Jerome Charyn retrace avec sensibilité le destin fulgurant et mystérieux de Norma Jeane Mortensen. La starlette métamorphosée en bombe sexuelle fascine l'Amérique puritaine des années 50. Marilyn Monroe est née. Son extraordinaire présence physique alliée à un sens inné de la comédie fait merveille. Les Hommes préfèrent les blondes, Sept ans de réflexion ou Certains l'aiment chaud témoignent de son subtil talent d'actrice et de chanteuse. Pourtant Hollywood ne lui donnera jamais les rôles dont elle rêvait. La princesse trop et mal aimée est retrouvée morte à son domicile dans la nuit du 4 au 5 août 1962. Elle a trente-six ans, pour l'éternité.

refuser de figer les choses, mettre du mouvement et donc de la contradiction, voilà très exactement ma fonction d'artiste.. chorégraphe majeure de la scène internationale, robyn orlin a longtemps été perçue comme l'enfant terrible de la danse sud-africaine avant sa reconnaissance en europe au début des années 2000. jusqu'à signer, en 2007, la chorégraphie de l'allegro, il penseroso ed il moderato pour l'opéra de paris. ce livre retrace son parcours personnel et artistique, de johannesburg à berlin, de new york à paris, en passant par londresNée de parents juifs d'europe de l'est ayant fui la menace nazie, marquée dans sa jeunesse par la lutte contre l'apartheid, robyn orlin n'a jamais dissocié ses parti pris esthétiques de son engagement politique. olivier hespel nous révèle une artiste instinctive, drôle et rebelle - à l'image de ses pièces -, convaincue que l'art ne sert à rien, s'il n'est pas en prise avec le réel . cet ouvrage s'intègre à deux collections, parcours d'artistes , du centre national de la danse, et empreintes des éditions de l'attribut, consacrée à l'itinéraire personnel (le portrait), l'univers artistique (la création), la parole engagée (l'entretien) d'artistes.

« L'acteur est chaque jour à naître, à n'être rien ! À naître au monde... ».Pour la première fois, un livre entre dans l'univers onirique, poétique et burlesque de Jacques Bonnaffé, l'un des acteurs les plus insaisissables de notre époqueDe ses fidélités aux grands metteurs en scène (Alain Françon, Jean-Pierre Vincent, Jean-François Peyret...) à ses escapades dans les salles des fêtes avec son spectacle Cafougnette, de ses engagements au cinéma du côté de Godard ou de Doillon à ses lectures publiques où il aime à célébrer Rimbaud et les poètes qui ne le quittent jamais, Jacques Bonnaffé, veine décentralo, est un acteur multibandesAvec tendresse et humour, Hervé Pons nous accompagne sur les chemins de traverse de ce « pitre et poète » qui empruntent son Nord natal avec sa tribu familiale et sur lesquels il parsème ses coups de gueule à l'encontre du populisme et de l'intolérance. Un livre succulent et drôle sur un personnage iconoclaste et attachant.

Dans deux minutes, l'antenne.Moment délicat où l'invité se décompose. Ses mains tremblent. Le faire rire. Où ai-je mis ma fiche ? Le distraire. Lui dire deux mots pour qu'il sente que j'ai compris ce qu'il vient défendre. Tenter une question comme on trempe un orteil dans la mer. Faire une gaffe, renverser mon verre, bafouiller, qu'il sache que c'est permis. Essais de voix. je mets mon casque. Mon casque c'est ma maison, mon cocon. J'écoute fort, à l'intérieur du sonJ'entends les fêlures de sa voix, son souffle. Tout s'entend, la voix mouillée, la voix qui tremble, celle qui sourit, qui réclame. Les plaintes les plus lointaines sont inscrites dans la voix et les rires de l'enfance. Toutes ces voix qui s'envolent, invisibles et réelles. Est-ce bien raisonnable de déranger un satellite pour nos élucubrations ? Surtout ne jamais se poser cette question avant une émission.

Cet automne sera marqué par le 20ème anniversaire de la disparition de Barbara avec une grande exposition à la Cité de la Musique à partir du 13 octobre. Quoi de plus beau pour rendre hommage à la « grande dame en noir » que les magnifiques séquences photo de Barbara du célèbre photographe Jean-Pierre Leloir? Les voici réunies dans un petit bijou au façonnage précieux à un prix très accessible.

Un panorama unique sur les liens entre histoire, peuple et musique à travers la chanson folk.