Critiques et Essais

« Après moi le Déluge », « aller à Canossa », « la flèche du Parthe » le français regorge d'expressions issues d'une culture dans laquelle baignaient nos ancêtres. Nous en usons encore, sans trop savoir leur sens, bien souvent. Elles sont ici rassemblées, dans une moisson savante et drôle.Nos ancêtres possédaient une culture classique plutôt faramineuse

L'« immensité intime », expression empruntée au philosophe Gaston Bachelard, est la rencontre d'un individu et de son environnement : elle définit ces moments où nous sommes dans le paysage et où le paysage est en nous. Un dialogue s'instaure alors entre notre sensibilité et la nature, et l'espace du dedans et du dehors. Dans cet essai vagabond, l'auteur fait appel à des oeuvres variées (romans, poèmes, tableaux, films, chansons...) afin d'explorer l'infinie richesse de ce dialogue. Le lecteur peut ainsi cheminer, entre intériorité et ouverture au monde, avec les peintres Caspar David Friedrich et Shitao, les écrivains Chateaubriand et J.M.G. Le Clézio, la chanteuse folk Joni Mitchell, le poète René Guy Cadou, le plasticien du land art Nils-Udo...et bien d'autres artistes. Cet ouvrage propose de forger un imaginaire où le paysage ne constitue plus un simple décor mais relève d'une expérience intime, sensorielle et spirituelle à la fois.« Lorsque je me promène près de l'eau ou dans la montagne, je suis désormais plus attentif à ce qui relève de l'éphémère : l'envol d'un cygne, les variations de lumière, un tronc d'arbre noueux, une branche rabotée par les ans, une feuille qui tombe...Ces éléments du paysage me renvoient doucement à ma propre impermanence. Or, je crois qu'il faut paradoxalement être très enraciné pour goûter la beauté du fugace.Né en 1965, docteur en littérature, Henri Gilbert vit en région Auvergne-Rhône-Alpes. Flâneur invétéré, dans la nature comme en ville, il a fait sienne la célèbre phrase d'Arthur Rimbaud : « Je suis un piéton, rien de plus. »

Voici le double projet - jamais encore réalisé - de cette édition : publier de façon autonome et dans son unité mots-photos « Misère de la Kabylie », enquête d'Albert Camus parue dans Alger républicain du 5 au 15 juin 1939 : onze articles du reporter, accompagnés des vingt-trois photographies qui depuis quatre-vingt ans échappent au regard du lecteur de Camus. Or, très loin de célébrer un pays pour touristes, l'iconographie de 1939 montrait l'insoutenable misère et interpellait le lecteur indifférent :« Vois où ta politique a mené la Kabylie. Agis. Tout peut changer ! »Notre publication souhaite donc présenter ces clichés, en dépit d'un difficile rendu, dans un format proche de l'original. Choisis, intégrés avec soin dans la composition du journal, ils apportent un point de vue inédit tant sur le texte que sur le travail de journaliste en période de censure coloniale (décret Régnier). Par ailleurs, la présente édition tente de répondre à l'interrogation du lecteur curieux d'aujourd'hui : Qui tenait l'appareil photo ? Edition intégrale établie, présentée et annotée par François Bogliolo.

L'oeuvre littéraire de J.M.G. Le Clézio, écrivain franco-mauricien, traduite dans de nombreux pays, se définit comme étant essentiellement interculturelle.Étoile errante est un roman publié en 1992, situé pendant l'Occupation, qui dénonce les absurdités de la guerre et met en parallèle divers récits de vie : ceux d'Esther, de Nejma, Nora, Mario et de tant d'autres étoiles errantes qui cherchent malgré tout à retrouver la libertéCette étude permet d'aborder sous diverses perspectives le thème du passage, à commencer dans sa dynamique géographique, par une rapide rétrospective historique, et ensuite à travers le rapport entre la France et l'Italie lors de la Seconde Guerre mondiale.

«J'ai pris de la boue et j'en ai fait de l'or». Baudelaire est le premier poète du monde «moderne». Le nôtre. Un «vilain monde» qui «va finir» car il n'a plus rien à faire sous «le ciel». Un monde où le culte du progrès et la passion de l'argent ont «atrophié en nous la partie spirituelle», où la mécanique nous a tellement «américanisés» que rien parmi «les rêveries sanguinaires» des utopistes n'atteint les horreurs de la réalité positive. Un monde où la «beauté» n'a plus cours. À moins que l'artiste ne puisse l'extraire du Mal, la faire apparaître sous forme de «beauté interlope», tel un «soleil agonisant», brillant d'une «splendeur triste». Condamné pour Les Fleurs du Mal par la justice de son temps, vivant comme un paria, Baudelaire - comme le montre ici Robert Kopp - a fait de l'art son idéal, mais il ne croit plus au pouvoir rédempteur de la poésie. Le soleil noir de la modernité est aussi celui de la mélancolie.

Pour l'autobiographie propose une sorte de défense et illustration des écritures autobiographiques en regroupant ces chroniques, publiées pour la plupart dans La Faute à Rousseau, revue de l'Association pour l'autobiographie (APA).Ecrire sa vie ou tenir un journal permet de se construire en se racontant, de transmettre sa mémoire et ses valeurs, de trouver vers autrui des chemins que l'art n'a pas toujours prévus. L'autobiographie peut être générosité, recherche, invention. Nos papiers intimes concernent aussi les autres : nous y parlons fatalement d'eux. De l'atteinte à la vie privée à la diffamation, du secret professionnel à la liberté d'écrire en prison, j'explorerai donc les situations où la loi règle l'expression de l'intimeLe pacte autobiographique est un véritable engagement , avec ses devoirs et ses droits. C'est aussi un plaisir, et une passionnante aventure, à la recherche de soi et d'autrui. Certaines chroniques sont consacrées à des textes intimes d'inconnus ou d'écrivains, de Stendhal à Perec

A partir des trois romans récents de Maylis de Kerangal - Corniche Kennedy, Naissance d'un pont et Réparer les vivants - une signature Kerangal, singulière et forte, s'affirme. Le corpus compose, selon les mots de l'auteur, un cycle des initiations dont chaque article du dossier essaie de saisir l'homogénéité et l'importance dans le champ littéraire contemporain. L'entretien avec Maylis de Kerangal explore cette écriture infléchie, résolument moderne, positive et personnelle ainsi que son projet esthétique : quel est l'horizon désirable du roman selon Kerangal ?

Ce dossier s'intéresse aux puissances du romanesque chez Maylis de Kerangal. Si ses récits racontent des aventures hors du commun, ils n'idéalisent pas le réel pour autant et nous plongent au coeur du monde contemporain - pas toujours là où on l'attend. Au plus près des gestes, des matérialités, des savoirs, des paysages, des corps et des perceptions, les récits de Maylis de Kerangal sont porteurs d'un élan romanesque indissociable d'une écriture puissamment visuelle dont la frappe émotive et la découpe intrigante sont susceptibles de donner une profondeur (imaginaire, temporelle) au moindre des agissements comme à la plus ambitieuse des entreprises. Nous nous attachons aux romans, aux récits et aux reportages littéraires de l'auteure afin de bien prendre la mesure des modalités du romanesque de son 1/2uvre.

La vie est une longue série d'essayages et de retouches : on bâtit peu à peu son identité, en suivant la mode, en cherchant son style.Un des apprentissages essentiels de la petite enfance est celui de l'identité narrative : savoir dire je , se construire une histoire, avoir ses mythes fondateurs et son système de valeurs. Au lieu d'observer cette construction de l'identité dans l'enfance, on peut la saisir dans l'écart entre les brouillons d'une autobiographie et son texte final. C'est l'objet de ce livre. Il explore d'abord les coulisses de l'acte autobiographique : l'influence des textes déjà lus, les doutes sur les souvenirs d'enfance, les rêveries sur les possibles inaccomplis et les tournants décisifs...Puis, il examine en détail, brouillons à l'appui, la genèse de trois classiques du récit d'enfance ou d'adolescence : Les Mots de Sartre, Enfance de Nathalie Sarraute et le Journal d'Anne Frank.

Les Inséparables est un court roman inédit de Simone de Beauvoir qui évoque son grand amour de jeunesse pour son amie Zaza dont la mort tragique provoquée par les préjugés et les diktats de la société de l'époque, la hantera toute sa vie. Mais bien au-delà, Les Inséparables met en scène l'éducation sexuelle et intellectuelle de deux jeunes filles rangées et rebelles dans un monde qui prétend leur interdire de devenir des femmes libres et pensantes pour les cantonner à un rôle d'épouse et de mère au service de la société.Ce texte autobiographique évoque avec émotion et lucidité les expériences fondatrices de la révolte et de l'oeuvre de la grande philosophe féministe : son émancipation mouvementée et l'antagonisme fondamental entre les intellectuels et les bien-pensants, qui formeront le socle des Mémoires d'une jeune fille rangée.

Petit dictionnaire à l'usage des gourmands de mots, ce florilège caustique et rabelaisien rassemble jurons, insultes, blasphèmes auxquels leur origine occitane confère une belle étrangeté. On ne s'étonnera point de constater qu'ils s'attaquent avec délectation aux imbéciles, aux paresseux, aux empotés, aux avares, aux prétentieux. S'ils brocardent particulièrement les femmes, c'est pour témoigner d'une obsession maladive pour toutes choses relatives aux affaires sexuelles. Quant aux ecclésiastiques, omniprésents dans ce département de vieille tradition catholique, ils en prennent naturellement pour leur soutane. Après le succès des 1001 mots de l'Aveyron, Daniel Crozes ouvre le fonds secret d'une langue savoureuse.

En ce soir de ma vie, je me surprends encore à m'interroger par l'écriture de quel sens à été ma flèche, puisque je dois aujourd'hui me rendre à l'évidence qu'elle a toujours volé sans autre but que de ne pas en avoir. Sans autre but que d'être en vol vers... la mort : fatale et unique réponse qu'à l'instant de naître nous savons déjà par ce terrible pleur de l'expulsion, et que par nos poumons dès cette aube, en aspirant la vie, nous savons qu'il faudra l'expirer en son ultime soir, bien qu'auparavant en réponse à cette mort promise chanter la joie.Seul hymne qui nous serait naturel puisque l'humain s'est inventé contre les symétries de la natureEt aujourd'hui si j'entreprend d'écrire sur la peinture c'est pour en découvrir le sacré en remontant à ses prémisses, donc à la mère, à la femme, à mon rapport au féminin tellement ma petite enfance ainsi que mon adolescence ont cruellement manqué de ce pôle féminin, si essentiel pour ma survieSerge Rezvani