Poésie / Livres d'artistes

D'un chemin perdu, qui est constitué de fragments et de poèmes en prose, prolonge sur un autre mode, le récit de La Beauté du geste. Toutefois, son unique et invariable objet demeure l'image du père : sa présence insaisissable, comme sa part intime et son douloureux silence. Mais, à l'inverse du récit précédent, D'un chemin perdu remonte parfois le cours d'un temps plus lointain, et plus inconnaissable encore : celui d'une enfance à la fois secrète et imaginaire, toujours à la poursuite de quelques traces infimes mêlées à certains souvenirs de l'auteur lui-même et à une forme de rêverie inlassable et sans fin.

Dans ce texte à la fois âpre et doux, l'enfant nu de Felip Costaglioli court vers sa liberté, celle des mots, celle du corps. Langue et coeur réunis dans un même élan, un même souffle : par-delà les blessures, célébrer l'esprit d'enfance.

Connais ton ennemi et connais-toi toi-même, et cent batailles ne te verront jamais vaincu.Rédigé au VIe s. av. J.-C. dans la Chine des Royaumes Combattants, l'Art de la Guerre est le plus célèbre traité de stratégie de tous les temps, étudié encore aujourd'hui dans toutes les académies militaires, et les écoles de commerceLes conflits font partie intégrante de la vie, nous dit Maître Sun et savoir y répondre de façon appropriée peut relever du domaine de la survie ou de la disparition, que ce soit pour un individu, une entreprise ou une nationEmprunts de sagesse taoïste, les enseignements de Maître Sun sont une lecture insdispensable pour toutes celles et tous ceux qui souhaitent comprendre les enjeux des situations conflictuelles et aspirent à mener des hommes ou des organisations à la victoireLe meilleur général, dit Sun Tzu, est celui qui vainc sans avoir à livrer bataille.

Notre Gardienne en terre sauvage est de retour avec cette invitation à saisir la musique du vent. Poésie et linogravure pour cet ouvrage frais comme la brise imprimé intégralement sur presse typographique.

Georg Trakl est né le 3 février 1887, dans une famille de la bourgeoise commerçante de Salzbourg. Cinquième de sept enfants, il a passé sa jeunesse dans sa ville natale. Par sa gouvernante française, Georg Trakl découvre notre littérature, et subit l'influence des Symbolistes, d'Arthur Rimbaud et Charles Baudelaire. Ses relations étroites (on parlera même d'inceste) avec sa soeur Grete (Margaret) eurent une grande importance dans sa vie. Les critiques identifient souvent Grete dans la figure récurrente de la soeur » - figure symbolique aux multiples facettes dans les poèmes. Trakl fréquenta une école primaire catholique, tout en recevant une instruction religieuse protestante. Il entra à l'Université de Vienne où il fit des études de pharmacien, ce qui facilita sa connaissance et sa consommation de médicaments, dont les premiers psychotropes. Peu après avoir quitté l'université, il est enrôlé dans l'armée autrichienne et affecté au service médical (1912) (photo page 6). De retour à la vie civile, Trakl qui a trouvé un emploi dans une pharmacie ne réussit pas à s'adapter à la routine de la vie professionnelle, et il rejoint l'armée. Fin 1912, et pendant qu'il est stationné à Innsbruck, il fait la connaissance de Ludwig von Ficker, rédacteur en chef de Der Brenner. Ficker devient un ami et mentor de Trakl, et le publie régulièrement dans son journal littéraire. En 1913, il fait un court séjour à Venise (photo page 4). En août 1914, il est envoyé, avec son cors d'armée, sur le front de l'est, en Galice

«Quoi que fassent ceux qui règnent chez eux par la violence et hors de chez eux par la menace, quoi que fassent ceux qui se croient les maîtres des peuples et qui ne sont que les tyrans des consciences, l'homme qui lutte pour la justice et la vérité trouvera toujours le moyen d'accomplir son devoir tout entier.La toute-puissance du mal n'a jamais abouti qu'à des efforts inutiles. La pensée échappe toujours à qui tente de l'étouffer. Elle se fait insaisissable à la compression - elle se réfugie d'une forme dans l'autre. Le flambeau rayonne - si on l'éteint, si on l'engloutit dans les ténèbres, le flambeau devient une voix, et l'on ne fait pas la nuit sur la parole - si l'on met un baîllon à la bouche qui parle, la parole se change en lumière, et l'on ne baîllonne pas la lumière.Rien ne dompte la conscience de l'homme, car la conscience de l'homme, c'est la pensée de Dieu.»

Ayant impulsé une révolution poétique et prosaïque autant sur le fond que sur la forme, Fadhil Al-Azzawi est considéré dans le monde arabe comme l'un des auteurs les plus importants de sa génération. Traduit par Souad Labbize, ce recueil de poèmes sélectionnés par l'auteur permettra enfin au public francophone de découvrir Al-Azzawi. Se jouant avec humour et fantaisie des mythologies orientales et occidentales, ses poèmes posent un regard lucide sur le monde.

Depuis des temps immémoriaux, dans toutes les civilisations, dans toutes les cultures, orales ou écrites, il y eut des poètes au sein de la cité. Ils ont toujours fait entendre le diapason de la conscience humaine rendue à sa liberté insolvable, à son audace, à son exigence la plus haute. Quand on n'entend plus ce diapason, c'est bien la cacophonie qui règne, intellectuelle, spirituelle et morale : le symptôme d'un abandon, d'une lâcheté et bientôt d'une défaite. Pour Jean-Pierre Siméon, il est urgent de restituer à notre monde sans boussole la parole des poètes, rebelle à tous les ordres établis. Pas de malentendu : si la poésie n'est pas la panacée, si elle n'offre pas de solutions immédiates, elle n'en est pas moins indispensable, d'urgente nécessité même, parce que chaque poème est l'occasion, pour tous sans exception, de sortir du carcan des conformismes et consensus en tous genres, d'avoir accès à une langue insoumise qui libère les représentations du réel, bref de trouver les voies d'une insurrection de la conscience

Verte et sa grand-mère parlent le langage des oiseaux. Cette faculté extraordinaire inquiète beaucoup les volatiles, qui craignent que les humains n'étendent encore leur empire. Ils décident de se mobiliser. Un conte initiatique sur la liberté et l'amitié.

Dans ce recueil, le poète donne à boire un foisonnement de matière mâtiné de cruauté où l'amour et le sexe, le végétal et l'animal, le connu et l'inconnu, la grâce et la fatalité se débauchent à tout va pendant qu'il est encore temps. Le voyageur circule dans Le ciel du dessous à sa guise, hors fuseaux horaires mais en décalage permanent. Pas de passeport, pas de frontière, boussole inutile, la liberté retrouvée dans le rêve de la vie. Trois ciels au lieu d'un, l'affaire est tentante dira le profane avide de posséder le secret du sacré. Qu'on ne s'y méprenne pas, le chiffre trois est celui de l'apprenti. « Juste un grondement fraternel au pied de la montagne, le pas lent de l'homme uni au goutte-à-goutte de la quête. » « Peut-être après le temps compté dans les entrelacs de la grâce, comprendras-tu l'au-delà amer où broute le troupeau de mes fautes. »

Maison. Poésies domestiques est une mise à flow de la famille et du papier, une navigation singulière du soi à la scène et de la scène au salon.Ce recueil est né, une nuit de l'été 2013, lors d'une prise d'otage menée par le sommeil lourd et inconscient des êtres aimés et la naissance d'une tendinite au pouceTraçant continuellement des passerelles entre différentes disciplines artistiques, Emanuel Campo cherche peu à peu à construire une maison de plain-pied dans son appartement.

Récit en proses poétiques né lors d'une insomnie, la nuit de la Saint-Valentin. Il s'agit d'une conversation avec une robe. Ce texte cousu à l'endroit à l'envers invente une doublure au manque pour rendre supportable la douleur. Chaque prose imagine une photographie à laquelle s'adresse notre solitude.

La prose à la fois précise et bon enfant d'Alexandre Vialatte, son intérêt pour tout ce qui respire, marche, nage ou vole, ses passions d'entomologiste et son amour de la zoologie, et surtout les nouvelles « grandes et magnifiques » qu'il ne cesse de nous donner de l'homme « depuis la plus haute antiquité », tout concourait à la réunion de ces textes, pour la plupart issus du journal auvergnat La Montagne. Quant aux illustrations d'Honoré, qui allient les grandes masses noires qui semblent des gravures sur bois à la précision de la technique des « encres », elles apportent un humour subtil et répondent comme un véritable contrepoint aux textes de Vialatte.

Dans Folioplus classiques, le texte intégral, enrichi d'une lecture d'image, écho pictural de l'oeuvre, est suivi de sa mise en perspective organisée en six points :- Vie littéraire : Agitateurs d'idées, agitateurs sociaux- L'écrivain à sa table de travail : Prêter l'oreille, prêter sa voix- Groupement de textes thématique : Des lendemains qui chantent- Groupement de textes stylistique : Poèmes à dire et à chanter- Chronologie : Prévert et son temps- Fiche : Des pistes pour rendre compte de sa lectureRecommandé pour les classes de collège.

Walt Whitman, l'homme de l'espace américain, l'homme du surgissement, du déferlement vocal, du souffle porté à sa plus vaste amplitude, cet homme-là se dresse à jamais avec ses cris, ses rages, ses ferveurs. Tant d'énergie brute, tant de puissante naïveté, tant d'intuitions sonores ne cessent d'activer le coeur, d'exalter le corps. C'est la chance d'un bain de houle, avec en plus cette joie singulière, hérétique en poésie, de voguer gaillardement sur de bons sentiments. Whitman porte et emporte, provoque, prend par le bras, allonge le pas, amplifie l'écho et révèle à chacun sa voix d'homme. «Solitaire américain poussé comme un gratte-ciel dans un désert inculte de maisons à bas étages», selon Jacques Darras, Walt Whitman apparaît bien aujourd'hui à cette place de guetteur : il respire haut, il voit loin, il préfigure un monde fraternellement habitable.

Ce nouveau recueil de Christian Bobin est un véritable Manifeste à l'usage de qui veut échapper à cette modernité toujours plus performante de notre monde cartésien tourné vers le profit, un monde qui court à sa perte en renonçant à la beauté, à la poésie, à l'amour. La poésie n'est pas un genre littéraire. Les vrais poètes ont un coeur en acier trempé. Ce sont des penseurs primaires qui savent que la lutte est sans pitié avec l'enfer de la Raison. La vie de la poètesse Anna Akhmatova est un exemple : cernée par l'ombre de Staline, elle est modèle de résistance et son oeuvre, hymne à la vraie vie : Nous croyons, nous, modernes, avoir inventé la brièveté des messages, aussi leur rapidité. Mais qu'est-ce en regard de l'éclair du poème. La reine Akhmatoiva donne congé en un seul vers.

Textes choisis et présentés par Franck Médioni

Puisque l'époque nous assigne à résidence, prenons la fuite et passons l'été à bord du bateau ivre de la poésie : Arthur Rimbaud.Sylvain Tesson s'attaque au mythe Rimbaud en le sortant de la kermesse biographique et en le dépoussiérant de ses vieux habits de jeune monstre de la poésie : Rimbaud anarchiste, communard, voyou, punk, beatnik, sauvage, avant-gardiste, moderne, trouvère, futuriste... Certes mais surtout Rimbaud, poèteA ses côté, Sylvain Tesson marche et traverse les paysages réels ou imaginaires suivant le cap tracé par René Char : « Rimbaud poète, cela suffit et cela est infini » A la vitesse de l'éclair mais aussi avec humour et lucidité, des Ardennes au désert africain Sylvain Tesson en voyageur aventureux perce à jour le voyant monstrueux qui révolutionna la poésie et qui n'avait qu'un ennemi : l'ennuiUn été particulièrement incandescent où la route est une illuminationUn été avec Rimbaud est le 9 e titre de la collection.