RENDEZ-VOUS AVEC L'ART AFRICAIN

on pense trop souvent qu'un jardin ne vit qu'au printemps et en été, pour tomber en sommeil le reste de l'annéeor il est possible de penser un jardin qui, tout en offrant des visages différents selon les saisons, présente en automne et en hiver un intérêt esthétique tout aussi fort qu'aux beaux jours. c'est ce que montre noël kingsbury dans cet ouvrage superbement illustré. en s'intéressant aux plantes dont les capsules contenant les graines sont situées dans les parties terminales, il est possible de composer un jardin fortement coloré au printemps et en été, tout en maintenant une structure et une esthétique fortes en automne et en hiverl'aménagement du jardin est alors pensé selon la durée de vie de chaque espèce et selon des associations subtiles de matières, de coloris et de formes qui apparaissent une fois les fleurs fanées. ces plantes à capsules offrent un visage extraordinairement multiple et original car elles sont aussi belles en fleurs que lorsqu'elles fanent et enfin lorsqu'il ne subsiste plus que le squelette . elles se marient bien aux graminées et aux plantes indigènes et sont des composantes clés des jardins naturels oú toutes les phases de la vie d'une plante, de la première pousse à l'affaiblissement final, sont préservéesaprès avoir retracé leur histoire et expliqué comment ces plantes se reproduisent et participent à l'équilibre écologique du jardin, noël kingsbury explore le rôle de chacune d'entre elles à travers des exemples de jardins du monde entier. il propose enfin un répertoire complet de ces plantes, dont il détaille les caractéristiques spécifiques, la persistance et l'intérêt esthétique. les photographies de jo whitworth capturent ces moments particuliers de leur vie et nous font découvrir l'intrication des formes, la beauté des textures et la densité des camaïeux produits par ces plantes singulières

Cet ouvrage nous plonge au coeur du Parc National des Cévennes à la découverte d'un patrimoine architectural unique en France. Richement illustré et très pédagogique, il nous permet de comprendre l'évolution du bâti grâce à une analyse historique et culturelle, et de saisir les logiques des systèmes constructifs à travers des explications techniques et pratiques.Le Parc National des Cévennes est riche d'un patrimoine architectural exceptionnellement préservé. Modelée par l'homme qui a dû s'adapter au climat, au relief, aux matériaux et à ses propres nécessités, cette architecture se fond dans les paysages âpres et somptueux des CévennesRésultat d'un long travail de recherche, de réflexion et d'observation de spécialistes (architectes, artisans, spécialistes de la restauration du patrimoine, etc.), cet ouvrage de référence propose une analyse du bâti ancien dont a hérité le Parc National des Cévennes. La première partie de ce livre met en évidence l'entremêlement du bâti et de son environnement. Riche d'éléments historiques et culturels, elle permet de comprendre l'évolution de ce bâti et propose une analyse descriptive des différents secteurs géographiques. La deuxième partie de cet ouvrage, très illustrée et plus technique, détaille les différentes parties des bâtiments (murs, façades, toitures, etc.), aborde les systèmes constructifs et leurs logiques.

Puissante et mystérieuse expression de l'art néolithique, les statues-menhirs sont des pierres sculptées découvertes scientifiquement vers la fin du XIXe siècle dans le sud de la France. Treize auteurs éminents, emmenés par Annie Philippon, alors conservateur du musée Fenaille de Rodez où se trouve le plus important groupe de statues-menhirs « françaises », donnent une approche complète de ces oeuvres énigmatiques.Histoire, mode de vie et contexte général des hommes qui façonnèrent les statues-menhirs rencontrent hypothèses esthétiques et rituelles, jusqu'aux techniques de restauration et de conservation. Le troisième millénaire avant notre ère pendant lequel s'épanouit ce phénomène des statues-menhirs à l'ouest de la Méditerranée, voit également la naissance de la grande Statuaire au Proche Orient et en Egypte. Les auteurs s'interrogent sur les facteurs qui ont poussé des peuples aussi divers à ériger des statues de grands formats.

L'art byzantin : Pendant plus de mille ans, du IVe au XVe siècle, l'art byzantin fleurit dans toute l'Europe orientale, en Italie et en Russie. Parce que toute expression artistique est incompréhensible sans la connaissance de son héritage, de ses courants d'idées et des événements majeurs de son histoire, Tania Velmans, historienne de l'art de renommée internationale, remonte aux fondements de l'empire byzantin et entreprend de nous parler des mille et un enchantements liés au nom de Byzance. Sa peinture, qui sut trouver un langage approprié et donner une forme tangible à l'Absolu. Ses émaux, céramiques et tissus historiés, moins connus mais témoins d'un art majeur. La magnificence de ses palais et de ses églises, parmi lesquels l'éblouissante Sainte-Sophie, sur les rives du Bosphore, à l'architecture spectaculaire.L'extraordinaire force de cette tradition lui garantit une survie longtemps après la disparition de l'empire qui l'avait fait naître. Aujourd'hui encore, nous sommes sensibles à sa merveilleuse beauté. Par son approche éclairante et son iconographie raffinée, ce livre vous permettra d'en pénétrer tous les secrets.

Rêvés dès la fin du xixe siècle par des pionniers de la houille blanche qui comprirent le potentiel énergétique de la haute vallée du Lot et des gorges de la Truyère, les onze barrages du Cantal et de l'Aveyron exploités par EDF représentent aujourd'hui la puissance de deux réacteurs nucléaires, soit près de 10% de la capacité hydraulique en France. Daniel Crozes nous raconte leur histoire, depuis les premiers plans jusqu'aux suréquipements des centrales mis en oeuvre par EDF, en passant par des chantiers qui marquent l'imagination par leur audace et leur gigantisme. Un récit qui se dévore comme une passionnante épopée technologique et humaine.

Nouvelle édition revue et augmentée

Face à la force brutale, noire et préhistorique du toro brave, auraient dû se dresser des combattants cuirassés et casqués.Mais non. C'est d'or, de rose

L'histoire de l'art commence avec celle de l'homme, il y a 3 millions d'années.Mais entre 35 000 et 12 000 ans avant notre ère, l'expression artistique a connu un essor sans précédent en Europe, voyant naître un grand art animalier. Le Quercy compte à lui seul 28 grottes ornées (sur 150 sites d'art pariétal paléolithique connus en France) et une quarantaine de sites d'art mobilier. Il constitue un centre d'art préhistorique indépendant et original. L'étude des grottes ornées du Quercy est l'oeuvre d'une vie, celle de Michel Lorblanchet, l'homme qui a révolutionné l'étude de l'art pariétal en développant le travail sur le terrain et les relevésCe livre ambitieux rassemble : un texte scientifique, mais abordable par le grand public, faisant état des connaissances sur les grottes ornées de la région, fournissant des inventaires précis des motifs et des relevés pour lesquels Michel Lorblanchet a travaillé depuis plus de quarante années et qui sont infiniment précieux pour toutes les recherches à venir

Du 15 avril au 20 juillet 2008, le musée Rodin consacre une rétrospective exceptionnelle à Camille Claudel. Cette exposition rassemble l'essentiel de l'oeuvre de l'artiste avec plus de 80 sculptures en marbre, terre cuite, plâtre, onyx et bronze, ainsi qu'une dizaine de gravures et dessins provenant de collections publiques et privées. Certains documents, comme la correspondance de Rodin et Camille Claudel et des photographies d'époque, complètent cet ensemble. Cette rétrospective éclaire d'un jour nouveau le parcours artistique ponctué de chefs-d'oeuvre d'une artiste aujourd'hui plus connue pour sa vie privée que pour ses propres créations. Après avoir été longtemps jugé en référence à Rodin, l'art de Camille Claudel apparaît profondément original, intense et rayonnant.Cette exposition a pour ambition d'appréhender l'oeuvre de cette insoumise en dehors de la passion qui l'unit à Rodin. Le maître a certes inspiré l'élève, mais l'inverse est également vrai, à tel point qu'il est parfois difficile de déterminer le travail de chacun d'eux.

TOUT L'ART EncyclopédlICONOGRAPHIE DE LA RENAISSANCE ITALIENNSouvent destinées à des commanditaires friands d'énigmes et de significations cachées, les oeuvres produites à la Renaissance utilisent volontiers une iconographie complexe, dont le sens tend à devenir de plus en plus obscur pour le public contemporain. L'ambition de ce livre est de fournir les principales clefs nécessaires à sa compréhensionClassées par ordre alphabétique, les notices abordent plusieurs grandes catégories de sujets : les personnages bibliques, mythologiques ou historiques les plus fréquemment représentés par les artistes de l'époque

Puissante et mystérieuse expression de l'art néolithique, les statues-menhirs sont parmi les plus anciennes représentations humaines de grande taille. Dressées il y a plus de 5 000 ans, elles continuent à susciter de nombreuses questions : représentent-elles des divinités, des héros, des personnages du commun ou des chefs de clan ? Qui les a érigées et dans quels buts ? On en a trouvé par groupes entiers sur le pourtour nord du bassin méditerranéen, dont sans doute l'un des plus importants ensembles dans le Rouergue. Quatorze auteurs réunis par Annie Philippon, conservateur du musée Fenaille, apportent des réponses scientifiques à ces questions et avancent des hypothèses pour expliquer les caractéristiques les plus déconcertantes des statues-menhirs : tatouages, changements de sexes, présence d'un objet inconnu... Il est probable que les significations de ces statues de pierre soient aussi multiples que les lieux et les cultures qui les ont vu naître. L'esthétique des statues-menhirs est intacte : formes d'une beauté singulière, leurs rythmes jouent avec la lumière. Ces mégalithes, stylisés, nous touchent par leurs traits, leurs membres, leurs visages: Pour Pierre Soulages, les statues-menhirs, c'est la densité, la frontalité, l'impression d'une puissance permanente. On sait qu'elles sont préhistoriques, mais leur présence, leur force, surgies du passé, les font aussi y échapper et nous en oublions leur origine. Elles sont là, devant nous, énigmatiques et fascinantes .

Les grandes dates, repères des événements d'importance, balisent l'histoire.Elles en constituent la colonne vertébrale. Mais les descriptions de la vie quotidienne lui donnent sa chair. Que saurions nous des moeurs, des modes de penser, des plaisirs ou des difficultés de nos prédécesseurs si nos connaissances se limitaient à 1515 bataille de Marignan, 1789 Révolution française ou 1804 couronnement de Napoléon Ier ? Dans la multiplicité des éléments révélateurs du contexte d'une époque, les coutumes vestimentaires jouent un rôle majeurOr il est parmi elles un détail singulièrement significatif : la braguette. Elle a aujourd'hui plus de cinq siècles d'existence. Par son emplacement si l'on peut dire stratégique, sa forme, sa mise en valeur ou son escamotage, elle est un témoin constant des conceptions et des règles qui régissent les rapports entre hommes et femmes, l'expression plus ou moins permise de la sexualité, des jeux de la séduction, des règles sociales, des dogmes de pudibonderie, d'hypocrisie ou de permissivitéSi elle obéit à des critères de confort ou de rationalité souvent mis en avant, si elle fait l'objet de modes successives, ce sont souvent les alibis convenables de motivations plus libidineuses. Fort loin de ne concerner que la gaudriole, où elle n'a d'ailleurs que fort peu d'intérêt, ou la description érotique, dans laquelle elle ne joue qu'un rôle étonnamment mineur et d'une totale banalité, cet ouvrage a pour but d'en retracer l'histoire, d'une époque à l'autre, en mettant chaque fois en regard l'évolution parallèle du costume féminin et le climat social et moral du moment concerné, lui-même déterminé par les événements politiques, économiques ou religieux.

Causses, Cévennes, Margeride : hauts pays, hautes terres. Un bastion que ces trois marches, soeurs géologiques qui forment une frontière entre le Midi et le Massif central. Elles ont arrêté les hommes, pays hostiles par leur nature et peu peuplés. Elles fascinent par la saisissante beauté de leurs déclivités enchevêtrées, surplombant les plaines. L'ouvrage brosse d'abord un portrait de ces lignes montagnardes dans une vaste introduction qui raconte l'émergence au Tertiaire de ces puissants reliefs, l'influence des climats capricieux qui régissent ces régions, la manière dont ces composantes naturelles ont forgé des caractères humains. Cette introduction est un portrait physique et historique de ces balcons du sud et des hommes qui les ont peuplés, depuis la Préhistoire. Ensuite, un chapitre est consacré à chacune des régions : les Grands Causses entre abîmes, bergers et viaduc, les Cévennes : l'union d'une nature et d'une identité, la Margeride : une haute marche. Des encadrés rythment l'ouvrage sur des thématiques tels que Robert Louis Stevenson : un voyageur insolite, La Bête des Cévennes, les Savants du Larzac, etc.